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Le site BASE, publié par Documents d'Artistes Bretagne, diffuse les productions de récents diplômés de l'Ecole Européenne Supérieure d'Art de Bretagne, qu'ils soient aujourd'hui artistes plasticiens, graphistes ou designers.
L'EESAB et DD'AB se sont associés pour mettre en lumière les travaux d'anciens étudiants des quatre sites de l'EESAB via la création d'un module documentaire.
Le site BASE permet aux artistes de publier de nombreux contenus : oeuvres documentées (par des photos, des vidéos et des textes), textes, parcours, projets en cours et actualités.

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À travers la plateforme éditoriale en ligne accessible à tous publics et des actions de diffusion, de formation et de communication, le Réseau documents d’artistes stimule la visibilité du travail de près de 400 artistes contemporains français et accompagne les opérateurs culturels dans leur prospection.

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LES CHANTIERS-RESIDENCE, menés par Passerelle Centre d’art contemporain et Documents d’Artistes Bretagne, accueillent chaque année deux artistes émergents vivant et travaillant en Bretagne pour mener à bien un projet, accompagnés d’acteurs professionnels.
À l’issue de 3 mois de résidence, le projet fait l’objet d’une exposition personnelle à Passerelle Centre d’art contemporain, Brest. Un site internet, mis en oeuvre par Documents d’Artistes Bretagne, rend compte de la résidence et des étapes de conception et de réalisation du projet.

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MAJ 08-12-2020
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Phonème, 2019
Eternal Gallery, Eternal Network, Tours
 
"Ce projet m'a obsédé. Je ne disposais que de peu de documents concernant le sujet, Balzac a mille visages. Concrètement, un portrait fait par Achille Devéria, un dessin de Louis Boulanger, une lithographie d'Émile Lassalle, une médaille de bronze de David d'Angers, un portrait de Bertall et le daguerréotype pris par Bisson. Il y a bien des caricatures de Balzac représenté dans sa robe blanche de dominicain, mais son visage... Le comité des gens de lettres n'aime pas mes recherches. Il trouve que ma statue n'est qu'une masse informe. Tous se retournent contre moi. Mon ami Falguière fera finalement un Balzac, son Balzac. Le mien sera un fantôme, je ne me bats plus pour ma statue, elle sait se défendre elle-même. Si la vérité doit mourir, mon Balzac sera mis en pièces par les générations à venir. Si la vérité est impérissable, je vous prédis que ma statue fera du chemin. Cette oeuvre dont on a ri, qu'on a pris soin de bafouer parce qu'on ne pouvait pas la détruire, c'est le résultat de toute ma vie. Je me battrai alors avec la terre, avec le plâtre pour donner à la matière un peu de chacun de ces mille visages. Un masque n'est qu'un masque."
 
 
Les Nez, 2019,
silicone, élastiques, dimensions variables.
 
Une ligne de nez en silicone, de formes et de couleurs différentes, vient barrer le mur. L'artiste s'approprie la sculpture de Rodin en travaillant sur sa dimension caricaturale et s'inspirant de l'univers des farces et attrapes. Il présente quatre formes de nez emblématiques – le nez aquilin, le nez de clown, le nez du simplet et le nez allongé – que l'on peut retrouver dans la Comedia dell'Arte ou dans les caricatures abondantes au temps de Balzac. Mais le XIXè siècle a connu l'essort d'un autre phénomène, développé par les criminologues : la physiognomonie. Composée de phusus (« caractère ») et gnomon (« qui interprète ») le terme définit la manière de déterminer des traits psychiques d'une personne à travers ses traits physiques. Cette pseudo-science, qui a servi les thèses racistes jusqu'au nazisme, a été fréquemment utilisée chez l'auteur de La Comédie humaine pour définir des personnages. Là encore, Francis Raynaud oscille entre critique et potacherie, interrogeant le rapport du sculpteur à son modèle.
 
  
 
Morphing, 2019
Animation numérique
 
Sur l'écran, on aperçoit un montage composé d'une photographie d'Edward Steichen de la sculpture en plâtre de Balzac par Rodin et une image extraite de la vidéo de Francis Raynaud reprenant la silhouette de la sculpture de Rodin.
Le photographe Edward Steichen a passé un an dans l'atelier de Rodin, inspiré par l'aspect romantique qui s'y dégageait. Il a réalisé une photographie du plâtre de Balzac, pris dans un paysage de nature abstraite dans un clair-obscur de crépuscule. Appartenant au mouvement « pictoraliste », l'image a justement quelque chose de très pittoresque, répondant à la phrase de Rodin : Mon Balzac n'est qu'un fantôme. Ce qui renvoie d'ailleurs à l'histoire de l'oeuvre qui a failli ne jamais voir le jour. Rodin aimait beaucoup cette photo, où Balzac semblait être une apparition.
C'est cet aspect qui intéresse Francis Raynaud dans l'ensemble de l'exposition, un fantôme qui apparaît. En appliquant la photographie en sur-impression avec une image extraite de la vidéo Ce Projet m'a obsédé, les deux représentations tentent de se fondre et les imperceptibles variations de transparences accentuent cette impression d'apparition. 
 
Ce Projet m'a obsédé, 2019
Vidéo, 11 min
Images : Nikolas Chasser-Skilbeck
Montage : Marion Sarrazin.
Avec : Francis Raynaud, Émilie Cohuau & Sabine Solin de L'Écho des loges, Éric Foucault, Justine Gallou
 
Francis Raynaud présente une vidéo performative de son interprétation du Balzac de Rodin. Il a fait le choix de réaliser cette vidéo dans un espace domestique, dans une ambiance conviviale, mais en huis clos, à l'image d'un atelier de sculpteur. Il a convié des costumières de cinéma à le métamorphoser et c'est ce moment de transition que l'artiste a choisi de mettre en avant.
Comme une terre modelée, il prend progressivement du volume avec la superposition de couches de vêtements. Son visage évolue lui aussi avec la juxtaposition du maquillage, du masque et du nez, qui rappellent le côté exacerbé des traits d'expression de la sculpture. Les costumières sculptent également des mèches de cheveux pour retrouver le mouvement de la chevelure qu'a donné Rodin à son personnage. Elles le façonnent comme on modèlerait de la terre. Le final de la vidéo représente l'artiste (lequel ?) telle une sculpture expérimentale singeant la forme quasi abstraite du Balzac de Rodin.